Música para escuchar con la piel
Por: Juan José Vega Vega
Hace poco conversaba con mi amigo el cantautor Ronald Vargas Solano el día que fue a presentar "Entre gota y gota" a Exhum de la canción "Now and Then" de The Beatles y todo el trabajo a nivel compositivo de producción e ingenierría de estudio que fue rescatar y revivir esa canción, y fue él quién mencionó las palabras del gran Charlie García parafraseando "Si alguien me dice que no le gustan tanto los Beatles ya no confío tanto en él" pensamiento que comparto e incluso aplico de forma inversa, cuando alguien me muestra su fascinación por los fab four me da buena espina y habla bien de ellos para mi, cuando vi el documental de KEAS en YouTube una de las primeras cosas que noté fueron esos dos vinilos de Sargento Pimienta y A Hard Days Night en el fondo, vinilos que me hablan de las influencias de la banda y lo importante de ese factor nostálgico, analógico y sencillo de su música, así como The Beatles para mi siempre serán la genialidad de la sencillez, KEAS es una banda que de forma natural y libre hace música y la presenta, en tiempos donde la rimbombancia y la espectacularidad debe mezclarse con extroversión e impacto visual para pegar como músico, es muy reconfortante encontrar bandas que conectan por lo que debe ser su principal activo, osea la música.
El Documental de Keas realizado por The Dodo Film Project es un gran documento que siento vale la pena rescatar y visualizar de nuevo, da una breve reseña de la historia de la banda, sus altibajos, mecánica de trabajo e inspiración, por eso aquí se los dejo para que le puedan dar una vista apenas dispongan de 20 minutos de sus vidas.
Keas son 4 muchachos jóvenes, apasionados de la música que no tienen sus vidas resueltas, como en el documental es bien explicado, están viviendo esa etapa de encontrar estabilidad emocional en el amor, esa búsqueda y perdida de pareja que deja tantas buenas canciones (que lo diga Apollo 13) Keas son personas que evocan ese espíritu setentero y ochentero donde conectabamos con las cosas de una forma más humana, sin depender de un teclado, una pantalla o comunicación a distancia, su música es un canal que me lleva a esos años donde la autoevaluación y el analisís de nuestra vida se hacía con una taza de café viendo el atardecer, cuando salías a caminar para despejarte, cuando te sentabas en un parque sin ser interrumpido por mensajes, chats o alertas. Keas es la banda que nos comunica algo descomunicandonos de lo demás, son un portal en el tiempo, una excepción a la regla, son 4 personas que "tienen algo" cuando se reunen, y es una conexión musical genuina y poderosa, para pruebas su victoria en Stop the Silence, que si bien es cierto no le presto mucha atención a las batallas de bandas, tampoco le restaré merito a una banda que gana una, y en este caso esta completamente justificada su victoria, ojalá muchas bandas repliquen esta manera de trabajar y como aquel garage rock revival de los 2000 que Strokes, Vines, Hipes, White Stripes y Artic Monkeys vivieron y revitalizó ese sonido crudo del rock más clásico, aquí en Costa Rica tengamos mas producción que sintamos natural y no vacía, cajonera y genérica.
Mi primer contacto formal con Keas fue en enero de este año cuando en la Galeta del Mes de Enero escuchamos su versión de "Otra Vez" en vivo, antes de eso tenía solo la referencia del nombre de la banda que venció a Overdose en STS, pero esa vez Sergio Cruz alias Checho de Radio La Carreta los presentó reflexionando sobre la vida y el tiempo que perdemos reflexionando en cosas que ya no volverán, escuchar como suenan en vivo tan limpios y poderosos me despertó un interés que me hizo estar más pendiente de ellos, un mes después en el mes del amor Glory de la Mozotada Rock tuvo el honor de presentar el tema "Tarde" en vivo, también para la Galeta del Mes, siempre será muy importante como una banda defiende su material en directo y por la calidad y frescura que esas grabaciones transmiten (espero las recuperemos pronto en plataformas) quiero mencionar y una vez más demostrar la relevancia del trabajo de La Galeta del Mes que me hace descubrir bandas, abajo les dejo las Galetas mencionadas para que le peguen una escuchada, si eres fan de la buena música y orgulloso del talento nacional es vital que mes a mes escuches la Galeta del Mes.
Sobre Mi Piel - EP -2026
Empecemos por su portada que esta limpia, no tiene logos o texto solo vemos una chica recostada sobre una alfombra, la mujer no muestra su rostro (aunque en Spotify la pueden ver) pues mira un vinilo de frente que le tapa la cara, solo vemos sus brazos y su ombligo, pues al moverse se nota ligeramente su cintura, una imagen que demuestra la vida cotidiana del fan de la música en su ritual de distracción, y que discazos a un lado un disco dorado de Elvis, ella sostiene el "Revolver" de Beatles, y a un lado en el suelo el grandes exitos de The Police... cuidado pierde! jajaja esta info se la pedí a Isaac porque como los sociólogos somos chepos con título no podía estar tranquilo sin saber que discos eran, aquí no hay audífonos bluetooth, tablet, celular, o una laptop, es un disco de vinilo "de los grandes" con su respectiva tornamesa al lado, dice mucho de lo que hemos mencionado, salirse de lo tradicional y frecuente ahora para ser de esa diferencia que conecta con las cosas de forma física y no digital, la mujer es atractiva pero lejos de sexualizarla mantiene una imagen sofisticada lo que también proyecta mucho esa sensación del amor bueno, puro y verdadero, algo que se refleja en sus canciones de forma amena y cercana, puede que hasta dolorosa pero siempre con respeto en las buenas y malas, estamos ante una banda de rock con mucha clase.
1. Otra Vez: Una canción genial, de esas que conectan desde la primera escucha, desde ese primer segundo con el golpe fuerte de batería, el riff firme y el arreglo de bajo sorpresivo marcan el ritmo de una marcha que se adereza con unos teclados correctos de fondo, con unas secuencias y armonías que son ideales para perderse en sus detalles, guitarras con brillo y color, una melodía pegajosa y efectiva, que tiene un gran complice en la voz de Jose Ignacio que tiene un color de voz perfecto para narrar historias y relatar sus vivencias, sin duda es un grupo que sabe dejar su sello personal en la composición y hacen del tema algo tan memorable que a mitad del tema cuando llega ese solo ya nos tienen hipnotizados, por lo que el solo llega de repente efectivo y directo, no suena sobreproducido es más esta escondido entre los instrumentos porque pareciera que tiene un volumen similar a lo demás, por lo que parece que estuviera escuchando la canción en vivo. El cierre es como ponerle remaches a una lamina de acero, sencillamente es dejar sujeto algo que ya es fuerte y estable, hay adornos, vocalización diferente y texturas sonoras bailando en ese cocktail, memorable. La letra tiene versos muy potentes, puede verse como una especie de reclamo, reflexión, o relato de un volver a darse una oportunidad, depende de quién lo escuche como lo tome, me parece que dependiendo de la situación de cada persona puede tener incluso otro sentido. Una canción a medio tiempo que funciona perfectamente para un chivo sin dudarlo. #yasabrasquetodoestanfugaz
2. Sobre Mi Piel: Una intro muy sentimental, es como un petalo abriéndose, se siente esa delicadeza, que mantiene su personalidad sin pisar el acelerador, este tema es algo más mesurado y pausado, la banda sabe crear esa atmósfera adecuada para mantenernos con el pulso normal para poder disfrutar de este viaje, aunque justamente y casualmente al minuto cuarenta suben las revoluciones, pero el manejo de los coros y la voz es como un freno adecuado, un tema muy trabajado y elaborado, no es fácil crear en una balada este soporte. Musicalmente es como una base de marmól donde piensas poner una escultura muy fina y es porque la letra de este tema me parece la más interesante y emotiva del EP, con ese juego de ideas que tenemos al recordar a quién tuvimos (física, sentimentalmente o ambas) hay demasiadas frases que podría comentar pero me quedó con decir que es una confusión de esas en las que el tiempo se queda cortó y no importa si pasaron días, meses o años se sigue recordando a esa persona en la piel, y es que justamente hablamos de eso, de vivencias somáticas, corpóreas, tangibles y reales, yo le explicaría a los niños en la escuela los sentidos con frases de canciones de Keas perfectamente, creo que esa vivencia de sentirse en un tren al pensar en alguien osea acelerar muchos la hemos tenido, y antes de que nos demos cuenta ya finaliza la canción, curiosamente otro tema corto menor de tres minutos. Porque para decir algo no hay que dar tantos rodeos, un encanto de Keas es que te dicen en 3 minutos lo que otros se toman el doble de tiempo parta hacerlo. #elrojodetuslabiosmecomienzaamanchar
3. Dejame en Paz (Radio Edit.): Aquí si no hubo rodeos y desde que empezamos estamos rockeando, ese aire indie, alternativo y contemporáneo se fusiona con esas melodías vocales que nos recuerdan a bandas clásicas, y aunque le bajen un poco para crear tensión pronto volvemos a volar pedal y acabar vocalizando "la" muchas veces al final del tema, en esta canción me doy cuenta porque ganaron STS, saben crear momentos en sus temas, por ello verlos en vivo debe ser una experiencia que no deja indiferente a público o jurado, increible que personas ignoren del potencial y calidad de bandas que tenemos, estos muchachos nacieron grandes, sus canciones son recientes pero se escuchan como clásicos, lo que me hace meditar en que han estudiado el folleto, no solo tienen ese espirítu que bandas como Beatles, Artic Monkeys u Oasis tienen sino que me recuerda también a Tango India, Bruno Porter o El Parque por la seguridad con la que dan sus pasos iniciales sabiendo que tienen oro en sus manos y su música es un diamante en bruto que no dudo mantenga su química, si ellos se cuidan y saben hacerlo pueden llegar más lejos acá y afuera porque son buena madera. La letra de este tema es como Cartago Campeón, esa revancha, esa victoria celebrada por propios y ajenos, un tema donde Keas gana jajaja y no quedamos con el corazón roto, sino que casamos lo que tenemos con esa irá, alegría y seguridad que un rompimiento liberador te da, también es algo que hemos vivido muchos, salir de una pareja que nos consumía. #hacetiempodejedeladotucorazon
Este trabajo no sobrepasa los 10 minutos y dice tanto en tan poco tiempo, pueden escucharlo una y otra vez y durante un buen tiempo no perdera el impacto, frescura o capacidad de sorprendernos, hay muchos momentos que hacen que conectemos con la banda de inmediato, no quiero arruinar la experiencia mencionándolos pero es un EP muy recomendable y digerible, cualquier fan de la música alternatica agradecerá esta recomendación, Costa Rica tiene una sólida escena de bandas alternativas de música original, con ellos tengo ese mismo sentimiento de orgullo y optimismo que bandas como Madame Whiskey, Aura Silvestre, Apollo 13, Amarga Escencia o Nox Melodiam me dan, creo que es inujusto de mi parte limitarme al EP nada más por lo que en sus plataformas hay más temas que pueden disfrutar, entonces les dejo la feria aquí.
Sol: Una canción con guitarra acústica y vocalización muy dulce, arpegios y sencillez, una bonita historia muy cursi y romantica que estoy seguro pueden dedicar, usénla bien, ideal para pedir perdón. #quealgundiaestemosjuntoslosdos
Lo Cruel que Puedes ser: Un tema que es como un puñal en el pecho, es la verdad, un dardo de realidad, una pastilla de cianuro, apenas para una cabanga, el amor y el sexo con alguien es una droga y si nos cortan el consumo hay síndrome de abstinencia y esto es este tema. #tucuerpoesmidrogadiccion
Perlas: Un guiño a Cerati, pero con ese toque Keas, canción solemne y hermosa a la vez, un tema para abrazar y disfrutar de la vida en pareja, un canto al amor correspondido, humilde y sencillo. #eltiempoesdiferentesinoestas
Dime la verdad: Una canción con peso y personalidad, puedo decir que es un bloque de concreto, un mazo, una mole, es ese tema medio tiempo que se nutre de blues, hard rock y grunge para contar una historia, un tema desesperado, un reclamo un grito, es levantar la voz para darse un lugar. #tuhastiomiamor
Bonus
Tarde: Mi tema favorito, lo mejor para el final, de momento no esta en plataformas pero fue amor a primera vista, no se si fue que la cagué cuando salió pero me identifiqué tanto con ella, una balada perfecta, y resume, condensa y plasma ese sentimiento de genuino arrepentimiendo y dolor ante la separación o la distancia, un solo que cruje y corta, cuando puedan escucharlo me darán la razón porque cuando el amor es fuerte no basta una vida sino #500añosmasdeamor y me disculpan porque algo se me metió en el ojo y ya regreso.
Queda decir que cuando puedan vean a Keas en vivo, este próximo 25 de Septiembre estaran en Amon Solar como invitados de The Freak and the Puppet en Amon Solar para que aprovechen. Felicitar a estos muchachos por la calidad con la que empiezan en el ámbito nacional. Sin duda una banda para tomar en cuenta y no perderle la pista como curiosidad llego a la conclusión que a Superman lo vences con Kriptonita y a Keas con ojos cafés... con este disco retomo mis reseñas de discos y espero ponerme al día con tanta música excelente que este 2026 nos deja, lean, compartan y difuntan, se los agradezco y Keas más, se les aprecia y el consejo de siempre:
!Vayan a Chivos!
KEAS 2026
Isaac Madrigal
José Ignacio Monge
Luis Diego Quintero
Tony Abarca
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